Los miembros de Catch Your Breath son cuatro: Josh Mowery a la voz, Teddy Herrera a la guitarra, Cianan Madigan al bajo y Onell Hernandez a la batería. Es un cuarteto de rock de Austin, Texas, formado en 2017. Aquí se responden las dudas más frecuentes antes de ir a un concierto o de pinchar el primer disco.
¿Quién toca hoy en Catch Your Breath?
Los mismos cuatro de siempre. La Wikipedia, la ficha del sello Thriller Records y una entrevista de 2024 en Music Scene Media coinciden en la lista. Josh Mowery canta, Teddy Herrera lleva la guitarra, Cianan Madigan el bajo y Onell Hernandez la batería. No hay teclista fijo ni segundo guitarrista en esas fuentes. Algún listado externo añade uno, pero no se ha podido confirmar, así que conviene tomarlo con cautela.
¿Quién se fue y cuándo?
Nadie, a la vista de lo revisado. No hay bajas documentadas desde 2017, algo poco habitual en un grupo de rock que ha crecido a base de giras largas y sencillos en serie. Si algún día cambia la alineación, lo normal será que lo anuncie la propia banda en sus redes, no los listados de terceros.
¿De dónde son y cuándo empezaron?
De Austin, Texas. La banda arranca en 2017 con el sencillo Burn y ese mismo año publica Frontline. Tres años después seguían sin álbum, pero con una cadena de canciones: Yesterday (2018), Fade (2019) y Ricochet (2020). La estrategia fue construir público con paciencia y dejar el disco largo para cuando ya hubiera audiencia.
¿Qué estilo tocan?
Rock alternativo, post-hardcore, hard rock y metalcore, como describe la Wikipedia. En la práctica, es rock pesado con melodías muy claras. La ficha de su sello añade pinceladas de sintetizador. Si te gusta que una canción dura te deje el estribillo en la cabeza, ahí está su terreno. Si buscas metal técnico o extremo, probablemente te sepa a poco.
¿Qué disco o canción escuchar primero?
La respuesta corta es Dial Tone (2022). Llegó al puesto 7 de la lista Hot Hard Rock de Billboard, al 28 de Mainstream Rock y tiene certificación de oro de la RIAA. El sello habla de más de 100 millones de reproducciones. Después, el álbum debut, Shame on Me (2023), producido por Curt Martin, que recoge el sencillo del mismo nombre de 2021, número 14 de Hot Hard Rock. Y para saber hacia dónde van, Not Broken Enough (2026).
La redacción recomienda esa secuencia porque muestra la evolución sin saltos: del hallazgo del estribillo a un segundo álbum con más colaboraciones y más sencillos.
¿Con quién han colaborado?
Con varios artistas. Ryan Oakes en Perfect World (2024), Ekoh en Mirror y Pretty When You Break (2026), Kami Kehoe en [Gen]inside y If Not For Me en Novocaine. En la entrevista de 2024 explicaban que tratan a los invitados como un miembro más durante las sesiones de escritura, una idea bonita que ayuda a entender esa variedad de timbres.
¿Con quién han girado y dónde han tocado?
Han teloneado o girado con Falling In Reverse, Ice Nine Kills, Breaking Benjamin, Nothing More y Three Days Grace. En 2024 anunciaban gira con Imminence y una de otoño en Estados Unidos con Dayseeker. Su biografía recoge conciertos en Norteamérica, Europa, Australia y Japón, y apariciones en Download Festival, Welcome To Rockville, Sonic Temple y Nova Rock.
¿Qué esperar en directo?
Un repertorio hecho para cantar a coro. La banda dijo que vive la carretera como un esfuerzo caro y que la venta de mercancía en los conciertos ayuda a sostener la gira. Ese dato, más que un detalle económico, explica por qué conviene pasar por el puesto de camisetas si te gustó el concierto: es el modo de apoyar a un grupo de este tamaño.
Un consejo práctico: las fechas cambian con frecuencia y la sección de conciertos de su web puede estar vacía entre giras. Lo mejor es seguir sus canales oficiales y las webs de las salas.
¿De qué hablan sus letras?
De pérdidas y desengaños. En 2024 contaron que parten de la muerte de familiares y de rupturas amorosas. Su sencillo Ghost Inside the Shell (2024) nació de un ritmo que un productor preparó mientras ellos salían a comer una pizza. Anécdotas aparte, el tono de las letras explica el equilibrio entre rabia y melodía.
¿A quién le va a gustar?
A quien venga de Falling In Reverse, Ice Nine Kills o Three Days Grace. También a quien busque un primer grupo de hard rock moderno sin barreras de entrada. A quien prefiera el rock clásico o el metal más oscuro quizá le resulte demasiado pulido, pero merece una escucha de Dial Tone antes de descartarlo.
¿Dónde se pueden ver sus vídeos y qué director los firma?
Sus vídeos están en las plataformas habituales. Frontline (2017) lo dirigió Jeremy Brookover, Dial Tone (2022) Mason Wright, y Dark (2025) y Blood Money (2026) Alex Kouvastos. Para conocer la estética del grupo, el de Dial Tone es el más recomendable.
¿Cuántas reproducciones tiene su canción más famosa?
En agosto de 2024, la entrevista citaba más de 65 millones de reproducciones en Spotify para Dial Tone. La ficha de su sello eleva la cifra a más de 100 millones, sin precisar plataforma. La diferencia se explica por la fecha y por la suma de servicios, y conviene tomarla como orden de magnitud.
¿Habrá una edición deluxe?
En 2024 la banda anunció una edición deluxe del álbum Shame on Me, sin título confirmado entonces. No se ha podido confirmar su fecha ni su contenido, de modo que lo prudente es esperar a un anuncio oficial.
¿Es mejor empezar por los sencillos o por los álbumes?
Por los sencillos. La banda ha construido su carrera a base de canciones sueltas durante años, y el primer álbum no llegó hasta 2023. La lista de reproducción de sus sencillos cuenta mejor su historia que un disco aislado.
